Les résidences et les productions

À la lecture de son ouvrage, j’ai eu le sentiment immédiat de rencontrer une conscience exemplaire, une conscience repère, une conscience amie me permettant de prendre la mesure de toutes choses. Jean Zay fut l’un des bâtisseurs méconnus du Front Populaire, un fervent démocrate à qui l’on doit nombre d’institutions scientifiques et culturelles, aujourd’hui piliers de la Ve République, l’un des fondateurs aussi de l’éducation populaire. Il représente la figure-même du serviteur de l’Etat, portant haut les valeurs citoyennes, un humaniste doué de raison n’ayant d’autre horizon que l’intérêt public. La force de son témoignage est de nous révéler que la vertu de l’homme politique coïncide entièrement avec celle de l’homme tout court. Grâce à lui, nous pouvons croire en cette merveilleuse cohérence.

Son attention aux autres, au monde qui l’entoure, ne faiblit jamais, tournée vers la quête sans ego et sans peurs de ce qui peut représenter en toute occasion l’expression d’une vérité. Elégance, courage, rigueur et esprit de compassion, tels sont les termes qui pour moi caractérisent son récit. Car, même quand Jean Zay parle de lui-même (comment faire autrement quand il s’agit de solitude), c’est avec le souci du partage, de la lisibilité d’une réflexion placée à un endroit d’intelligence commune, sans pathos, ni acrimonie. Son regard est en ce sens intimement politique. Au sens noble du terme.

Autant dire qu’une telle parole résonne aujourd’hui de manière salutaire, pour nous, citoyens d’une époque où le politique est en crise, dévoyé par tant de jeux de masques et de stratégies du mensonge. Simone Veil nous a offert l’exemple d’une femme politique intègre. Jean Zay pourrait être son frère. Leurs figures sont ô combien précieuses.

C’est cet endroit de conscience aigüe - de notre condition historique et de notre condition humaine - qu’avec Xavier Béja nous tenterons d’atteindre. Il s’agira de ne rien surjouer, de ne rien dramatiser qui ne soit utile. Le personnage de Jean Zay se dessinera en creux. Aucune démonstration de souffrance, aucune prise en otage émotionnelle, aucun présupposé tragique.

Le travail sera de trouver la juste distance.

Pour ce faire, nous concevrons le plateau comme un espace mental. Un espace de circulation entre présent et souvenirs, entre l’intimité du ici et maintenant et l’éparpillement de l’Histoire. Pas de représentation réaliste d’une cellule, pas de héros pleurant sur sa misère au fond d’un cachot, mais le voyage d’une conscience, incarnée, amie, présente.

Cet espace mental sera habité par quelques éléments de mobilier mais nous le structurerons avant tout grâce à la lumière et à la vidéo, peu de lieux véritablement matérialisés. Un dispositif de chambres et de passages délimités par la projection de lignes et de formes géométriques. Dans cet espace mouvant seront également projetées des images d’archives ainsi que les créations de notre vidéaste.

Le travail sur le corps de l’acteur sera primordial, placé au juste endroit de la pensée, et incarnant les différentes étapes de la captivité. En toute sobriété.

Enfin, il s’agira de faire entendre la dimension littéraire de l’œuvre. Car Jean Zay, en plus d’être un homme remarquable, est un remarquable écrivain. Sa langue est d’une clarté pénétrante. Nombre d’images sont saisissantes. A nous de permettre au spectateur de se laisser porter. Mais toujours dans le mouvement d’une pensée vivante, active.

C’est de vie qu’il s’agit, de combat, celui d’un homme luttant contre son anéantissement moral et intellectuel.

Une formidable leçon de présence au monde."

Michel Cochet

CRÉATION 2017 DE L'ATELIER THÉÂTRE DE LA CITÉ en résidence au Théâtre de Saint-Maur  - Saison 2016/2017

Répétitions publiques du 13 au 17 février
(sur réservation auprès de Dominique Panel : 01 48 89 22 11, dpanel@theatresaintmaur.com)

Écriture et mise en scène Florence Camoin, d'après le roman Nana d'Émile Zola
Scénographie Luca Jimenez
Musique originale Jean Roudon
Costumes Elisabeth de Sauverzac
Lumières Anne Gayan
Avec Barbara Probst, Olivia Demorge, Philippe de Monts, Xavier Beja, Alain Guillo, Jean-Luc Paliès
et Miglé Astrauskaité (flûte traversière) , Manon Opavska Breysse (harpe) , Clara Baget (violoncelle)

Née en 1852 dans la misère du monde ouvrier, Nana est la fille de Gervaise, héroïne de L’Assommoir. Livrée à elle-même très jeune, plutôt gironde, Nana va vite comprendre que le seul moyen de s’en sortir, c’est d’user de ses charmes. Un de ses nombreux amants va l’installer dans un riche appartement tandis que les autres vont lui permettre d’avoir un train de vie confortable. Elle devient une personnalité incontournable des soirées parisiennes – à l’instar de Liane de Pougy ou Valtesse de la Bigne, dont Zola s’est inspiré – grâce à son rôle de la blonde Vénus au Théâtre des Variétés. Repérée par des diplomates, des princes, de riches marchands, des banquiers, elle va tous les conduire en toute insouciance à la ruine et au déshonneur...

Représentations tout public
Mars
Vendredi 3 à 20h30  //  Samedi 4 à 20h30 // Dimanche 5 à 15h30  //  Samedi 11 à 20h30

Représentations scolaires
Jeudi 9 mars à 14h

AUTOUR DU SPECTACLE
- Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation du vendredi 3 mars
- Conférence Culture et Découverte "Les courtisanes au XIXème siècle" par Christophe Peter, mardi 10 janvier à 14h15
- Répétitions publiques du 13 au 17 février - sur réservation auprès de Dominique Panel au 01 48 89 22 11
- Exposition "Desnudas" par Luca Jimenez, du 20 février au 12 mars
- Thé'âtrolab' - rencontre "Femmes de pouvoir ou pouvoir être femme ?" samedi 25 février à 17h
- Exposition de croquis par les Ateliers d'Art de Saint-Maur, du 3 au 12 mars

Représentation
vendredi 5 février à 20h30

AUTOUR DU SPECTACLE
- Thé’âtrolab’ - rencontre "Déclinaisons théâtrales autour de la relation amoureuse", samedi 10 octobre à 17h30